Borja Tosar explica cómo la exposición a diferentes obras artísticas modifica la actividad cerebral durante la apreciación estética, haciéndola más fluida e intensa y activando nuevas áreas.
…sesgada, haciendo experimentos que luego tienen un método; puede ser muy ingenioso, pero un solo método para hacer una correlación entre la interpretación, la valoración y lo observado en el resonador. Lo que sí me parece interesante es la segunda conclusión. Del trabajo, porque esto es un poco más robusto, que es la siguiente. Lo que muestran es que hay una clara diferencia acerca de cómo el cerebro funciona cuando la persona sí está instruida en arte o no; y eso sí me parece mucho más robusto. Ven que una persona instruida en arte no es que se le activan más rápido esas partes o que esas partes se activan más, sino que directamente la función es distinta; la diferencia se encuentra en lo que se llama, voy a traducir, bueno lo voy a decir en inglés: Es Default Mode Network, yo diría Red Neuronal por defecto, no sé, pero el Default Mode Network que tiene que ver con la región, esto, bueno, hay que tomarlo entre, no es tan así, por. Lo que estuve leyendo, pero hay que tomarlo como una parte que interviene fuertemente cuando uno habla de imaginación, de introspección, de pensar sobre sí mismo; ese tipo, cuando uno hace ese tipo de actividades, básicamente esta es la región que se activa. Y esto es importante porque incluso viejas teorías estéticas del siglo XVIII asocian el placer del acto artístico como una suerte de confirmación de la anticipación íntima ante lo que va a venir. Es como cuando uno está escuchando una melodía y tiene una suerte de propensión acerca de lo próximo que sigue; al ver o sentir confirmada esa anticipación a veces no consciente, yo siento placer. Bueno, esta región, este Default Mode Network, es donde se ve la principal diferencia entre aquellos individuos que teniendo una formación artística observan estas mismas imágenes y aquellos que no tenían necesariamente una formación artística observan estas imágenes. Esto es importante porque muestra que la educación artística, la exposición ante Diferentes obras artísticas reconfigura el comportamiento de nuestro cerebro ante el acto de apreciación. No es solamente que lo hace más fluido, lo hace más intenso y hace que nuevas partes intervengan de una nueva manera, sino que se reconfigura. Es esta idea de que educar el cerebro ante, en este caso el arte, genera una suerte de reconfiguración quizá tampoco es tan sorprendente. Muchos sabemos que cuando hacemos mucho algo, la parte del cerebro que se activa luego al hacerlo es distinta a que cuando estamos recién aprendiéndolo; eso lo sabemos. Pero bueno, es no trivial que esto funcione también en el caso de apreciación artística y no solamente en cuestiones mecánicas como conducir un coche. Entonces esta me parece a mí la conclusión más relevante del trabajo y me Parece un tema interesante en general. La neuroestética se usa para estas cosas que podemos decir ciencia básica, pero también se usa mucho también para mercadotecnia y elegir qué imagen nos atrae más a la hora de vender un producto. Es una subdisciplina que…
Borja Tosar introduce un artículo sobre neuroarquitectura latente, que explora cómo organiza nuestra evaluación estética compartida o intersubjetividad ante obras de arte visual.
Habla: Borja TosarSignificado #9neuroarquitectura latente evaluación estéticaintersubjetividad obra arte visualnature communications artículo liang…digo oxímoron Y yo también, oxímoron Pido disculpas si me equivoco, no tenemos a... Claro, yo es que esa palabra la he importado el inglés, en inglés es llana, sí, sí, vale Pero es cierto que en inglés es peor aún Es peor, claro Sí, suena mal en inglés Bueno, Podemos titular esto con la traducción del título, que sería neuroarquitectura latente, o subyacente diría yo en realidad, pero ellos usan la palabra latent. Neuroarquitectura latente que parece organizar nuestra evaluación estética, la evaluación estética compartida, la intersubjetividad, aquello en lo que parecemos estar de acuerdo o al menos en compartir algo ante una obra de arte visual. Es un artículo que salió publicado hace varios meses, pero llegó por diferentes lugares a mí; me llamó la atención. Es un artículo que salió publicado en Nature Communications y el primer autor es Liang. Y bueno, la idea es la siguiente: el artículo en sí tiene muchas cosas como muchos artículos de neurociencia muy criticables metodológicamente, muy, muy criticables, pero me voy a quedar con la última parte del artículo; voy a contarlo todo, pero me voy a…
Borja Tosar propone retomar preguntas sobre la distribución de las provincias del cerebro y su influencia en la apreciación estética, utilizando nuevas herramientas como resonadores magnéticos y eye tracking.
Habla: Borja TosarSignificado #7resonadores magnéticos apreciación estéticaprovincias del cerebro distribuciónneuroarquitectura latente evaluación estéticaliang y colaboradores obra arte visual…microscópicamente qué le pasa a un cerebro adentro de un resonador magnético, o mediante experimentos de comportamiento, haciendo diferentes observaciones como eye tracking y muchas otras técnicas. Entonces, con todas estas técnicas y sabiendo mucho más de ¿Cómo se distribuyen las provincias del cerebro y cómo la dinámica entre ellas también influye? La idea es: ¿por qué no retomar estas preguntas con estas herramientas nuevas, con esta visión un poco más posibilitada, digamos, para analizar este? Entonces, de esto trata este trabajo, que como digo, se puede traducir el título como: la neuroarquitectura latente organizando nuestra evaluación estética compartida, compartida entre nosotros, intersubjetiva, ante una obra de arte visual, de Liang y colaboradores. Entonces, la idea Es, lo que hicieron estos es un experimento bastante sencillo. Podemos criticar el experimento metodológicamente, ya empezando por el número de personas que consideraron su experimento, que son 34 individuos. Podemos decir 34 individuos, probablemente no…
Gastón Giribet y Borja Tosar discuten los detalles de un experimento sobre neuroarquitectura latente realizado por Liang y colaboradores, especificando que a los participantes se les mostraron 96 obras de arte dentro de un resonador magnético.
Habla: Gastón GiribetSignificado #6 · Palabras #10resonador magnético 7 teslaobras de arte william de kooningexperimento neuroarquitectura latente liangregiones cerebro activadas imágenes…presentó casi 100, ni siquiera 100, 96 imágenes; 96 imágenes que también podemos discutir qué tipo de imágenes eran, porque cuán abigarrado es ese abanico ante el que se expuso a estas personas para estudiar sesudamente la valoración estética de un humano. Entonces en realidad eran 96 imágenes bastante clásicas, o sea no imágenes, no es que lo pusimos ante un cuadro de William de Kooning abstracto, no algo así, pero sí 96 obras de arte y se los metió adentro de un resonador con 7 Tesla. Más o menos sabemos que los experimentos estos tienen al menos un par de Tesla; estos son 7 Tesla, ven con mayor nitidez, básicamente más Tesla, las cosas se polarizan más, ven con más cuidado. 7 Tesla. Entonces lo que se hizo luego, se les presentó estas imágenes, se miró cómo se activaban, qué regiones del cerebro se activaban y por otro lado, luego se les hizo un análisis; luego del experimento se les hizo. Una suerte de elección de preferencias usando unos algoritmos similares a los que usa Netflix y Spotify para elegir nuestras preferencias como usuarios. Se usó el mismo tipo de algoritmo para ver cómo, ante las preguntas, cómo los que habían recién sido…
Gastón Giribet explica por qué en el experimento sobre neuroarquitectura latente no se mostraron obras de arte de artistas como Rothko o De Kooning a los participantes.
Habla: Gastón GiribetSignificado #16expresionismo abstracto rothko y de kooningimágenes con sentido experimento neuroarquitecturasesgo latinoamericano en el experimento…chinas. Figuras más o menos humanas y de paisaje, ¿no? Lo digo para situar un poco la estética de lo que estamos hablando, porque lo mismo para un chino ese tipo de imagen es como muy habitual y la entiende muy bien, pero quizás para un europeo o para un latinoamericano pues no es lo más... Es cierto ahí va el sesgo y tu aclaración es muy importante por eso venía mi chiste acerca de que no es que se los expuso ante una obra de expresionismo abstracto de Rothko o William de Kooning, ¿por qué? porque necesitaban que las imágenes tuviesen un sentido porque una De las dimensiones que se evaluó es, acá se evaluaron dos dimensiones, o mejor dicho, los investigadores identificaron dos dimensiones. Lo llaman ellos, que es dos circuitos cerebrales o regiones cerebrales que se activan independientemente. Uno tenía que ver…
Borja Tosar explica que la evolución del cerebro no implica que se construya en capas sucesivas, sino que las diferentes partes cambian juntas.
Habla: Borja TosarSignificado #12evolución del cerebro reptil manícambio conjunto del cerebrocerebro no se construye por capas…tal y como la tenemos los mamíferos, es algo evolutivamente reciente, no quiere decir que sea lo único que ha cambiado. Lo digo porque habrá tal vez parte del público que todavía crean lo del cerebro triuno, estas divisiones, y así metemos el puntillo. Lo del cerebro de reptil y luego por fuera, el de maní, claro. Exacto, que al final cambia todo junto. Claro, no es que el cerebro, esto es una parte más interna, pero no es que el cerebro se va haciendo por capas de cebolla, una vez que viene otro, viene otro, viene otro. Eso es, justo. Entonces, la idea es que son estas dos dimensiones que se van activando y se activan distintamente, y que hay una suerte de jerarquía en cómo se activan, que luego se hace en correlato en función de lo que se le pregunta a los individuos posteriormente.…
Tras discutir sobre la activación de diferentes regiones cerebrales durante experiencias estéticas, Borja Tosar y Gastón Giribet comentan observaciones sobre la apreciación estética ante obras visuales.
Habla: Borja TosarSignificado #4 · Palabras #15regiones cerebrales en obras visualesintersubjetividad valoración estética borja tosarcorrelación entre sujetos apreciación estética…ellos llaman semántica visual entonces, en efecto, estas dos cosas se ven actuando las dos como casi, no independientemente, pero de manera muy distinta muy distinta una de la otra, entonces, la primera observación de ellos, que quizá no es tan sorprendente Apreciación Estética, hablando siempre de algo muy concreto que es ante la obra visual, las dinámicas de los cerebros era bastante parecida y que siempre se activaban estas regiones y que había una fuerte correlación entre sujetos; entonces podemos deducir de ahí cierto tipo de base fisiológica para lo que conocemos como intersubjetividad: el hecho de que estamos más o menos de acuerdo acerca de valoraciones estéticas y valoraciones semánticas de una obra. Ahora, semánticamente está bastante claro, salvo que uno esté frente a estas cosas de la Herstal que nos confundían un poco si era un jarrón o una sombra; cuando vemos un chino mirando una montaña, es un chino mirando una montaña, pero cuando estamos de…
Borja Tosar explica cómo la exposición a diferentes obras artísticas modifica la actividad cerebral durante la apreciación estética, haciéndola más fluida e intensa y activando nuevas áreas.
Habla: Borja TosarSignificado #1 · Palabras #1función cerebral arte vs no artedefault mode network personas instruidasred neuronal por defecto borja tosardefault mode network y actividad cerebralimaginación e introspección gastón giribetteorías estéticas siglo xviii placer artísticoplacer anticipación melodía confirmadadefault mode network formación artísticadiferencias individuos formación artísticacerebro y apreciación estéticaobras artísticas reconfiguran cerebroeducar cerebro ante el arteexperiencia estética aprendizajedesarrollo artístico tareas mecánicasconducción coche habilidades estéticascerebro apreciación artística borja tosar…sesgada, haciendo experimentos que luego tienen un método; puede ser muy ingenioso, pero un solo método para hacer una correlación entre la interpretación, la valoración y lo observado en el resonador. Lo que sí me parece interesante es la segunda conclusión. Del trabajo, porque esto es un poco más robusto, que es la siguiente. Lo que muestran es que hay una clara diferencia acerca de cómo el cerebro funciona cuando la persona sí está instruida en arte o no; y eso sí me parece mucho más robusto. Ven que una persona instruida en arte no es que se le activan más rápido esas partes o que esas partes se activan más, sino que directamente la función es distinta; la diferencia se encuentra en lo que se llama, voy a traducir, bueno lo voy a decir en inglés: Es Default Mode Network, yo diría Red Neuronal por defecto, no sé, pero el Default Mode Network que tiene que ver con la región, esto, bueno, hay que tomarlo entre, no es tan así, por. Lo que estuve leyendo, pero hay que tomarlo como una parte que interviene fuertemente cuando uno habla de imaginación, de introspección, de pensar sobre sí mismo; ese tipo, cuando uno hace ese tipo de actividades, básicamente esta es la región que se activa. Y esto es importante porque incluso viejas teorías estéticas del siglo XVIII asocian el placer del acto artístico como una suerte de confirmación de la anticipación íntima ante lo que va a venir. Es como cuando uno está escuchando una melodía y tiene una suerte de propensión acerca de lo próximo que sigue; al ver o sentir confirmada esa anticipación a veces no consciente, yo siento placer. Bueno, esta región, este Default Mode Network, es donde se ve la principal diferencia entre aquellos individuos que teniendo una formación artística observan estas mismas imágenes y aquellos que no tenían necesariamente una formación artística observan estas imágenes. Esto es importante porque muestra que la educación artística, la exposición ante Diferentes obras artísticas reconfigura el comportamiento de nuestro cerebro ante el acto de apreciación. No es solamente que lo hace más fluido, lo hace más intenso y hace que nuevas partes intervengan de una nueva manera, sino que se reconfigura. Es esta idea de que educar el cerebro ante, en este caso el arte, genera una suerte de reconfiguración quizá tampoco es tan sorprendente. Muchos sabemos que cuando hacemos mucho algo, la parte del cerebro que se activa luego al hacerlo es distinta a que cuando estamos recién aprendiéndolo; eso lo sabemos. Pero bueno, es no trivial que esto funcione también en el caso de apreciación artística y no solamente en cuestiones mecánicas como conducir un coche. Entonces esta me parece a mí la conclusión más relevante del trabajo y me Parece un tema interesante en general. La neuroestética se usa para estas cosas que podemos decir ciencia básica, pero también se usa mucho también para mercadotecnia y elegir qué imagen nos atrae más a la hora de vender un producto. Es una subdisciplina que…